September List | Szeptemberi lista

Sometimes making a list of things you are doing speaks louder than any essay. By the last day of September I will have conducted these pieces for the following projects.
László Sáry: Cantata Dorogiensis de Eucharistia (live performance for distinguished guests of the International Eucharistic Congress in Dorog, Hungary)
Edward Elgar: Cello Concerto, Richard Strauss: Aus Italien (with the Savaria Symphony for their season opening concert in Szombathely, Hungary. Cello soloist: Tamás Varga)
Marcell Dargay: Ricercar, Dániel Dinyés: Capriccio, Matthias Pintscher: Occultation, Balázs Horváth: Quasi ciaccona metrica (at the helm of the UMZE Ensemble for the opening concert of this year’s edition of ‘European Bridges Festival’ of Palace of the Arts, Budapest. Trumpet solos were played by Simon Hoefele from Berlin, and Tamás Pálfalvi. The extremely difficult horn solo for Mr. Pintscher’s composition was played by János Benyus.)
Liszt: Piano Concerto No.1&2 (for the final round and gala of the International Liszt Piano Competition at the Liszt Academy in Budapest. The orchestral accompaniment was played by the Hungarian National Philharmonic, solos were played by Kevin Chen (1st prize), Giovanni Bertolazzi (2nd Prize), and Gergely Kovács (3rd Prize). Both the Finals and the Gala were live broadcast.)
Dvorák: Slavonic Dances Op.46 No.1-3 & 6-8, Dvorák: Serenade for Winds, Josef Suk: Serenade for Strings (for Classical Concert No.1 of the Huntsville Symphony)
Joshua Burel: Blue Means Water, William Price: Divisions, Amir Zaheri: Queer Canticles I-V (for our first Casual Classics called “Who is Afraid of Living Composers?”. Soprano solo: Amalia (Maya) Osuga)

Thankful to be working, thankful to be doing great music with great musicians. More next month, until then check out the info about the two shows with the Huntsville Symphony here:

https://hso.org

Néha egy lista arról, mi mindent csinál az ember többet mond mint egy esszé. Szeptember utolsó napjáig az alábbi darabokat és projekteket vezényeltem, vezényelem.
Sáry László: Cantata Dorogiensis de Eucharistia (az Eucharisztikus Kongresszus VIP vendégeinek élőben Dorogon az UMZE Együttessel)
Edward Elgar: Csellóverseny, Richard Strauss: Aus Italien (Varga Tamás szólójával, a Savaria Szimfonikusok szezonnyitó koncertje)
Dargay Marcell: Ricercar, Dinyés Dániel: Capriccio, Matthias Pintscher: Occultation, Horváth Balázs: Quasi ciaccona metrica (A MÜPA ‘European Bridges’ Fesztiváljának nyitóhangversenye az UMZE élén. Trombita szólisták: Simon Hoefele, Pálfalvi Tamás. Kürtszólista: Benyus János)
Liszt: I. és II. Zongoraverseny (a Nemzetközi Liszt verseny döntője és gálakoncertje a Nemzeti Filharmonikusokkal, szólistaként a győztesek: Kevin Chen (I. díj), Giovanni Bertolazzi (II. díj), és Kovács Gergely (III. díj). Mind a döntő, mind pedig a gála élőben volt közvetítve.)
Dvorák: Szláv táncok op. 46 Nos. 1-3 és 6-8, Dvorák: Fúvósszerenád, Josef Suk: Szerenéd vonósokra (a Huntsville Symphony szezonnyitó koncertje)
Joshua Burel: Blue Means Water, William Price: Divisions, Amir Zaheri: Queer Canticles I-V (a Huntsville Symphony ‘Casual Classics’ sorozata keretében ‘Ki fél az élő zeneszerzőktől?’ címmel a University of Alabama Huntsville koncerttermében. A szoprán szólista: Amalia (Maya) Osuga)

Örömmel dolgozom sokat és muzsikálok remek zenészekkel. Továbbiak októberben. Addig is a Huntsville-i koncertekről információk az alábbi linken:
https://hso.org

My Weeks With Ligeti | Heteim Ligetivel

“Music should not be normal, it should not be well mannered, it should not wear a neatly tied tie.”

“I have always been fascinated by faulty machines, in general by the world of technology, automatization that gives birth to bureaucracy, and exposes us to different bureaucracies.
/…/ Unruly machines and automata like that have always captured my attention.”

“When an exalted movement is so overly exalted, then you don’t even look at it like exalted any more.

“…there has to be some kind of order, but it should not be too dogmatic. /…/
Like you are entering a room and you can see that every object has its place, they were just slightly displaced by a not so reliable cleaning lady.”

“So in music there are also things that can be and cannot be called a parody at the same time. There is the entrance on Nekrotzar: there is a bass-ostinato all the way through it. It is like the bass melody of the last movement of the Eroica Symphony, it is just in 12 tones. Well, not really a 12 tone melody, there is a mistake, because it only consists 11 pitches. This is parody, but what it develops into is very serious, one could say, majestic music. This is true for the entire opera. I have worked the elements of parody into the tapestry.”

“Looking at fear with a telescope.This might be the most important characteristic – not message – of this music. Then it is not only a mixture of comedy and fear, buffa and seria, but the total concurrence of them. What is serious is also comical, and comical is serious. Now if I look at my own work from very far: this might be it, this might be the truly new in my music, something that did not exist before.”

The quotes above are from an interview book with composer György Ligeti done in 1979 by Péter Várnai. There is something in every one of these quotes that made it into my newest composition. this is my second piece already that was commissioned by the French Ensemble Ars Nova. It is entitled ‘Bagatelles canoniques’ (Canon Bagatelles) and it will be premiered in 2022. I composed the piece as an homage to György Ligeti. In the past 3 weeks, between two Moderna shots, I could finish this 12 minute long piece. Composing it gave me more pleasure than usual. Order, disorder (or to stay true to Ligeti’s art: Clocks and Clouds), determined and free: I wanted to create a balance, and I believe I succeeded. It is too bad that now I have to wait about a year to hear it played by live musicians. Well, indeed, a pandemic situation can bring unexpected gifts, like free time not planned.

„A zene ne legyen normális, ne legyen jólnevelt, ne legyen szépen megkötött nyakkendője.”

„Mindig faszcináltak a rosszul működő gépek, egyáltalán a technikai külvilág, az automatizálás, amely bürokráciát szül, és amely kiszolgáltatja az embert különböző bürokráciáknak.”
/…/ Az effajta makrancos gépezetek és automaták mindig nagyon lekötöttek.

„Ha egy patetikus mozdulat annyira patetikus, akkor már nem is tartod patetikusnak.”

„…valamilyen rendnek kell lennie, de a rend ne legyen túlságos, ne legyen dogmatikus. /…/
Mintha belépve egy szobába, látnám, hogy minden tárgynak meglenne a saját helye, de egy nem egészen megbízható takarítónő kicsit arrébb tolta a tárgyakat.”

„Tehát a zenében is vannak olyan dolgok, amiket lehet is paródiának nevezni, meg nem is. Itt van Nekrotzar bevonulása: végighúzódik rajta basszus-ostinatóként az Eroica utolsó tételének basszus-dallama, de Zwölftonban. Nem egészen Zwölfton, hibás, mert a sor csak tizenegy hangból áll. Ez persze paródia, de ami kialakul belőle, az nagyon is komoly, mondhatnám, méltóságteljes zene, s ez az egész operára vonatkozik. A paródiaelemeket is beledolgoztam a szőnyegbe.”

„A félelmet fordított gukkerrel nézni. Ez talán egy lényeges jellemvonása – nem üzenete – ennek a zenének. Aztán a komikumnak és a félelemnek, a buffának és a seriának nem csak keveredése, hanem teljes egybeesése. A komoly egyben komikus és a komikus egyben félelmetes is. Ha most tényleg nagyon messziről nézem eddigi életművemet: talán ez az, ami az én zenémben valóban új, ami ebben a formában eddig még nem volt.”

A fenti idézetek mind Várnai Péter: Beszélgetések Ligeti Györggyel (1979) című könyvéből valók, és mindegyikben van valami, ami valahogy belekerült legújabb darabomba. Az Ars Nova együttes felkérésére már második művemet írom. A ‘Bagatelles canoniques’ (Bagatell-kánonok) 2022 kerül majd bemutatásra, és Ligeti György emlékére íródott. AZ elmúlt 3 hétben, két Moderna vakcina adag között, a végére értem ennek a kb. 12 perces ensemble darabnak, amelynek megkomponálása a megszokottnál is több élvezetett okozott nekem. Rend, rendetlenség (avagy, hogy Ligeti művészeténél maradjunk: Órák és Felhők), kötöttség és szabadság egyensúlyát akartam létrehozni, és azt hiszem sikerült is. Kár, hogy majdnem egy évet kell várjak arra, hogy élő zenészekkel is hallhassam. Na igen, a pandémiás kiszámíthatatlanság egyik jó oldala éppen az, hogy váratlan szabad idők hullanak az ember ölébe.”

Can We Still Ride the Bike? | Tudunk még biciklizni?

In Hungary, and most parts of Europe the world is re-opening. The curve has been flattened and we all are learning to adjust to new rules of social distancing, until one or more vaccines are developed and widely available. As fast as music events have shut down, they are now back, even though very few things are on as they were originally planned as part of the summer season. Last weekend I have conducted two sessions of a more music recording. Now I am in Szombathely, in Western Hungary, with the Savaria Symphony. We are doing a free indoor concert (allowed to be held for 500 or less people) for the subscribers of the symphony. The program includes two all time symphonic favorites, Mozart’s G-Minor Symphony, No. 40, and the Third Symphony of Johannes Brahms. In two weeks I will be conducting the studio recording of a contemporary cantata by composers László Sáry with soloist, a small chorus and the musicians of the UMZE ensemble, all this at the wonderful Budapest Music Center. In the meantime a couple of new engagements are popping up for early fall as well.

They say that one cannot forget how to ride a bike. I have not conducted a live concert for months, and it kind of feels like when one rides the bike after a long hiatus. Your muscles do remember, but there is always a little bit of a doubt in the back of one’s head: can I still do this? Musicians of the Savaria Symphony and myself are having tremendous fun working on pieces like the Mozart and the Brahms symphonies, and we are thankful to be able to play in front of a live audience in a couple of days. Live concerts are truly a celebration of human existence, and it is amazing to be able to have such an amazing profession. Szombathely’s Bartok Hall’s registration list for the concert has filled up in a matter of a few days. Audiences are hungry for live music. I think we all remember what fun it is to ride a bike, and we are ready to do it again.

Azt mondják, biciklizni nem lehet elfelejteni. Azért persze amikor hónapokat kihagy az ember, akkor – még ha az izmok emlékeznek is – kis félelem mindig van, vagy legalább is a kisördög biztosan kérdezget halkan, miszerint “megy ez meg neked”? Biztos vagyok benne, hogy a Savaria Szimfonikusok muzsikusai is így vannak ezzel. Hétfőn kezdtünk el próbálni, és csütörtök este, a bérletes közönségnek szervezett ingyen ajándékkoncert keretében adjuk majd elő Mozart “Nagy” g-moll, és Brahms III. szimfóniáját. A “próbabiciklizés” már nagyon jól megy, örömmel és kimerítően dolgozunk a részleteken, és mindannyian várjuk nagyon az élő közönség előtt való muzsikálást.

A múlt hétvégén két napot filmzene felvétel dirigálásával töltöttem, július közepén pedig Sáry László kantátáját vesszük majd fel a Budapest Music Centerben énekes szólistákkal, kamarakórussal és az UMZE zenészeivel. Tulajdonképpen amilyen gyorsan abbamaradtak a zenélési lehetőségek, szerencsére majdnem ugyanolyan gyorsan vissza is térnek, még ha nem is olyan formában, ahogy megszoktuk. Már kora őszre is érkezett néhány új felkérés, közöttük olyan is, ami nem is volt tervbe véve az elmúlt szezonban. Olvastam, a Scala újra játszik, és máshol Európában is “nyit a zenebolt”. Ha vigyázunk egymásra, akkor nem kell zene és zenélés nélkül kibírnunk amíg a vakcina elkészül, és mindenki számára elérhető lesz.

Long January I Hosszú január

“January has been a long year, but I have survived”. I’ve run into this meme online a couple of times in the past week. Indeed, a lot has happened in politics and international affairs since we have entered the Twenties of the century. It feels like my own affairs, too are getting up to speed with the news cycle. Confession: I like the speed and the buzz. 🙂
I am alternating between composing (working on ‘The Music Gene’ piece now for April), studying for upcoming concerts (Ravel and Trombones is coming up) and brushing up on my German (it is rusty to say the least).
Check out what’s happening in Huntsville here:
https://hso.org

I am looking forward to teaching at the Peter Eötvös Contemporary Music Foundation again soon, this time along with guest professor Fabián Panisello, Argentinian-Spanish composer and conductor
https://eotvosmusicfoundation.org

Then I will be diving into Jake Heggie’s opera, Dead Man Walking, and my own composition based on a novel by Péter Esterházy
https://wikipedia.org
Stay tuned!

“Január hosszú év volt, de túléltük.” Egy hete sokadszorra futok bele az interneten ebbe a mémbe, és valóban a hírciklus még a szokásosnál is jobban felgyorsulni látszik. Nem panaszkodhatom, mert az én dolgaim is sűrűn követik egymást, és nem mondhatom, hogy ez ne lenne kedvemre való. Most éppen ‘A zenegén’ című szopránra, narrátorra és hangszeres együttesre írandó kompozíciómon dolgozom, melynek bemutatója áprilisban lesz Huntsville-ban, miközben folyamatosan darabokat tanulok a koncertjeimre, és berozsdásodott német tudásomat is próbálom felfrissíteni.

A Huntsville Symphony koncertjeiről a megszokott linken, itt lehet olvasni,
https://hso.org
a februárban megrendezésre kerülő karmester-zeneszerző kurzusról pedig itt:
https://eotvosmusicfoundation.org

A Fabián Panisello, spanyol-argentin zeneszerző-karmesterrel és Eötvös Péterrel közös mesterkurzusunk után a Magyar Állami Operaház produkciójában vezényelem majd Jake Heggie Ments meg, Uram! című operáját, amely a híres Dead Man Walking című filmből, illetve az annak alapjául szolgáló könyv történetéből készült.
http://wikipedia.org
Ezt saját mono-concert-oprám követi majd, amely Esterházy Péter Fuharosok című regénye alapján íródott.
http://umze.hu

A Radio Romance/ Rádiórománc

Back in my days with the Oregon Symphony I have met Garrison Keillor in person, and asked him to sign the Hungarian language version of his book, A Radio Romance, I owned. He kindly did so, then said the following: “This is a nice book, look, they even put pictures in it!” Indeed, as it happens perhaps more often in Europe than in the US with these kind of books, it was full of illustrations, and pleasing to the eye. It seems, I am having my own romance with Radio this weekend. On Saturday morning at 10AM local time I will be on the air as the guest of a show called Capriccio at KlasszikRadio. Should you want to practice your Hungarian, and listen to some music I am bringing, you can tune in via the linke below. [This program is going to be on at a later day, actually. I will keep you posted!] On Sunday afternoon at 5PM local time, I am invited to another live classical music radio show called Close To Music. Well-known Hungarian media legend, Előd Juhász, now host of this show at the Catholic Radio, will interview me, again illustrated with music suggested by me. You can listen by clicking on the other link below.

I am spending a few more days in Budapest, Hungary before returning to the US to start the season with the Huntsville Symphony. I will be posting about our first classical show soon. Tomorrow, Friday, I am attending the first concert of the season of the new-music ensemble UMZE, of which I became the Artistic Director not long ago. This is going to be the first program planned by me. The theme is: Eastern Spirituality, Western Music. Pieces by Claude Vivier and Tour Takemitsu along with compositions by two young Hungarians will be performed along with a a conversation between the evening’s conductor, László Tihanyi and author, tibetologist László Sári. I am looking forward to listening to the conversation myself, since there are many exciting topics to touch on related to music and spirituality, especially when one looks at different cultures. Here are the details about this program:

https://bmc.hu

Not that I am trying to bury the news in the middle of my post, but this is the time and place to let you know, I have resigned as the Artistic Director of the Armel Opera Festival effective July 10, 2019. It has been an exciting and challenging ride, and I am thankful to Armel for many great projects! I am happy to be able to dedicate more time to my Artistic Director job with the UMZE Ensemble, and to my Program Director position with the Peter Eötvös Foundation in the future.

Thanks for reading and stay tuned, if not for the Hungarian language radio shows, but for more blog posts here!

CAPRICCIO/ KLASSZIKRÁDIÓ
https://klasszikradio.hu

ZENEKÖZELBEN/ KATOLIKUS RÁDIÓ
https://katolikusradio.hu

A fenti linkeken hallgathatók majd a velem készített élő zenés rádió interjúk, a Capriccióban szombat reggel 10-kor [ez az adás mint kiderült “ál-élő”, tehát nem a felvétel időpontjában kerül sugárzásra, hogy mikor, arról majd még posztolok itt vagy a FaceBookon.], a Zeneközelben műsorában pedig vasárnap 17 órakor. Igyekeztem izgalmas, és különböző zenéket válogatni, így talán érdemes mindkét adást hallgatni, ha valami miatt nem élőben, akkor online utólag is. Az én hétvégi románcom a rádióval emlékeztetett arra a napra még oregoni éveim alatt, amikor a híres amerikai rádiós személyiség, Garrison Keillor, dedikálta nekem saját könyvének, a Rádiórománcnak magyar nyelvű kiadását. “Szép könyv és mennyi sok szép képet raktak bele!” -mondta az illusztrált kötetre, amiből persze, a címen és a saját nevén kívül, semmi mást nem tudott elolvasni.

A szezon kezdetére a rádiós megjelenéseken és koncert-híreken kívül még tartogattam azért egy bejelentést. Idén július 10-től lemondtam az Armel Operaveseny és Fesztiválnál betöltött művészeti vezetői pozíciómról. Erről itt nyilatkoztam egy kicsit részletesebben:
https://papageno.hu
Itt is megköszönöm Havas Ágnesnek és az Armel csapatának az elmúlt 6 évet, és a sok izgalmas kihívást és lehetőséget! Kívánok az Armelnek további szép sikereket!

A belinkelt hármas interjúban olvasható a holnapi UMZE koncertől is, amelynek keretében, természetesen izgalmas és minőségi zenék mellett, Sári László író, tibetológus és Tihanyi László zeneszerző, karmester beszélgetnek majd Kelet-Nyugat, avagy spiritualizmus-zene tárgykörben. Mindenkit várunk szeretettel!

Clarinet Symphony NEW ALBUM / Klarinét Szimfónia ÚJ ALBUM

“Vajda’s Clarinet Symphony for two clarinets (performed by Gábor Varga and János Szepesi) and orchestra was less folk-flavored and more focused on a fascinating orchestrational features that, in many cases, overshadowed the soloists’ content. It was structured in seven short movements that employed the “variations” idea via a suite that harkened back to the Baroque model. Vajda’s language was a unique modern tongue, not triadic or modal, but definitely his own, and characterised by skillful use of winds and percussion to cook up little sonic worlds that burbled and bubbled like extraterrestrial bodies.”
[Sparkling Mitteleuropa fare with Enescu, Vajda and Dvořák in Budapest by Alexandra Ivanoff, 06 February 2016 on BachTrack]

The quote above is taken from a review of the World Premiere performance of Clarinet Symphony (with the Hungarian Radio Symphony), a piece that is now, along with Alice Études (for clarinet and string quartet) and Persistent Dreams (for solo clarinet) available on CD and for online download as well. This is my second recording with the BMC label as a composer. Please check out the links below for online access!

http://www.amazon.com
http://www.itunes.apple.com
http://www.arkivmusic.com
http://www.allmusic.com
http://www.dalok.hu
http://www.jpc.de
http://www.hbdirect.com
http://www.bmc.hu

A fenti angol nyelvű kritika részlet a BachTrack-ről való, amely a Klarinétszimfónia ősbemutatója (Rádiózenekar, MÜPA) után jelent meg. A BMC sorozatban immár második szerzői lemezem ez, amelyről így írtam a kísérőfüzetben:

“Minden körbeér. Valamikor a korai 90-es években legelső, azóta is érvényes és működő darabjaimat saját hangszeremre, klarinétra írtam. Van abban valami természetes, amikor a komponista maga játssza a műveit. Az előadóművész-szerző által komponált zene alapjáraton idiomatikus – ami persze nem jelenti egyben azt is, hogy könnyű –; így technika és tartalom násza házasságközvetítők: virtuózok és karmesterek sokszor kéretlen, ám nélkülözhetetlen segítsége nélkül is létrejön. Ezt látva és hallva a közönség is inkább érzi úgy, hogy valami eredetinek, valami érvényesnek a részese, hogy elidegenítés, „tolmács” nélkül kapja az információt, az élményt.”

A fenti link bármelyikén megvásárolható, letölthető a teljes album egyben vagy trackenként.