Festivals, Ensembles | Fesztiválok, együttesek

The conducting-composition masterclass called ‘Spotlight on Georges Aperghis’ has ended a few days ago. Aperghis, the world famous Greek-French composer himself was here and has been teaching alongside Peter Eötvös and myself. With the musicians of the Danubia Symphony, with two wonderful vocal soloists and with the principal bass of the Berlin Philharmonic we have presented an amazing concert conducted by our students. You can read more details about the program here:
https://lisztunnep.hu
As you can see, there is a new festival now in Budapest, Hungary called ‘Liszt Fest’ (the famous pianist and composer of the Romantic era was born in October). I am happy to report that not only ‘Spotlight on Georges Aperghis’ but also the world-premiere staging of my mono-concert-opera ‘Transporters’ has been chosen to be part of the first edition of this festival. UMZE Ensemble is playing! I am and will be posting many details on the production on Facebook and Instagram. You can follow this adventure there. Here is the link to the Liszt Fest page of the production for a starter:
https://lisztunnep.hu
I am also very happy to conduct – now for the second time – ‘Into the Little Hill’ by the British composer giant, George Benjamin for this show.
I am stepping in last minute to conduct Riot Ensemble from the UK. There will be two concerts in Austria, one in Salzburg on October 29 at ‘Crossroads Festival’, and another in Graz on October 30 at ‘Open Music Graz’. On the program: a piece by Brian Ferneyhough and four student composers. After just a few days of rest I will be on my way to Poitiers, France. As a continuation of my Artist in Residence program I will be conducting a concert with instrumental ensemble Ars Nova and a chamber choir in Poitiers, France. This will be an Arvo Pärt show with some Stravinsky and Charles Ives in it. Details here:
https://ars-nova.fr
Apropos Ars Nova, our “L’analphabete” video-concert will be aired again on October 21. (Yes, same day as the premiere of ‘Transporters…)
You can access it here:
https://ars-nova.fr/projets/analphabete

Néhány napja fejeztük be ‘Fókuszban Georges Aperghis’ programunkat az Eötvös Péter Kortárs Zenei Alapítvány szervezésében. A görög-francia zeneszerző mester maga is csatlakozott hozzánk, és a Berlini Filharmonikus szólóbőgőse, vokál-szólisták és a Danubia Zenekar muzsikusival együtt fantasztikus koncertet adtunk a BMC-ben. Vezényeltek a kurzus résztvevői, közöttük mentorát karmestereink is. Részletek itt:
https://lisztunnep.hu
Nagy örömömre nem csak az Aperghis-program, de az Esterházy Péter kisregénye alapján készült mono-koncert-operám színpadi ősbemutatója is helyet kapott az idén először megrendezésre kerülő Liszt Ünnep fesztiválon. Horváth Csaba rendezésében kerül a MÜPA Fesztiválszínház színpadára a darab, együtt George Benjamin ‘Into the Little Hill’ című kamaraoperájával, amelyet, nagy örömömre, immár másodszor vezényelhetek, most is az UMZE Együttes élén. A Liszt Ünnep blogján itt olvasható egy kettős interjú Molnár Annával és velem:
https://lisztunnep.blog.hu
Az október 21-i előadásra jegyek, korlátozott számban, még kaphatók.
Véletlen egybeesés, hogy éppen október 21-én lesz a francia Ars Nova együttessel pár hónapja készített koncertfilmem, ‘Az analfabéta’ ismétlése is. Aki elmulasztotta, itt megtekintheti majd:
https://ars-nova.fr/projets/analphabete
November 8-án lesz egyébként az Ars Novával és kamaraénekesekkel egy Arvo Pärt-et ünneplő koncertem Poitiers-ben, Pärt, Stravinsky és Ives kompozíciókkal. Részletek itt:
https://ars-nova.fr
Mielőtt Franciaország felé venném az utam, elvállaltam egy beugrást a brit Riot Ensemble élén. Október 29-én a salzburgi Crossroads Festival, 30-án pedig Grazban, az Open Music Graz keretében dirigálok egy Ferneyhough darabot, és fiatal zeneszerzők kompozícióit.

Summer Optimist | Nyári optimista

Today is the day of our annual Major Donors’ Reception. This wonderful event, recognizing our major donors, sponsors and board members, was postponed, and is happening now, in the middle of summer. I will be talking about the upcoming season, about being optimistic of the time ahead, and about the season’s trajectory. We will be going from carefully crafted shorter and less demanding programs towards Mahler’s titanic Symphony No.2. The “Resurrection” Symphony will be played for our last classical in the 21-22 close to Easter time. For today’s reception my son, Vince Vajda will be playing the piano. He is coming back to Huntsville next January to play a Mozart Piano Concerto with us for our Casual Classics series. Tonight’s event is the perfect way to introduce him and his playing to the wider HSO family.
About 10 days ago I’ve had the privilege of conducting Beethoven’s St. Stephen Overture and Symphony No.9 at the helm of the Hungarian National Philharmonic orchestra and chorus. We closed the traditional open-air Beethoven concert series of the National Phil. After my Huntsville stay I will be back in Europe, teaching at the European Creative Academy in beautiful and picturesque town of Annecy, France. Here is the link to the program.

https://eneuropeancreativeacademy.wordpress.com

A fenti linken az augusztusi European Creative Academy idei eseményeiről lehet olvasni. A festői Annecy-ban, a francia Alpokhoz közel lesz idén is az ECA, Stravinsky és Eötvös Péter fúvós-oktettjeivel a programban. Fiatal karmesterek és zeneszerzők lesznek a tanítványok, a profi hangszereseket pedig a francia Ars Nova együttes biztosítja.
Kb. két hete nagy örömmel dirigáltam a Nemzeti Filharmonikusokat és kórust, valamint kiváló énekes szólistákat Beethoven Szent István nyitányában és a IX. szimfóniában. Mindenki örömére idén mindhárom szabadtéri Beethoven program megvalósult Martonvásáron.
Most Huntsville-ban vagyok, ahol ma este tartjuk az éves Major Donor Reception-t, ahol bérleteseinknek és a Board tagjainak beszélek majd a szezonról. Vince fiam – aki jövő januárban muzsikál majd velünk itt a Causal Classics sorozatban – zongorázik is mindannyiunk örömére. A Huntsville Symphony 21-22-es szezonja óvatos optimizmussal, rövidebb, egyszerűbb programokkal indul, majd 22 Húsvétja környékén Mahler II. Szimfóniájával zárul. Reméljük, hogy a “Feltámadás” szimfónia nemcsak jelképesen, de hangzó valójában is jelzi majd a pandémiából a normális életbe való teljes visszatérést.

With and Without Words | Szavakkal, szavak nélkül

Ars Nova Ensemble and I have concluded our first project together around 9PM yesterday. I enjoyed my time at the beautiful city of Poitiers, France, and took good use of everything the TAP (Théâtre Auditorium de Poitiers) had to offer. With the wonderful musicians and crew of Ensemble Ars Nova along with international soloists I have worked on a program of my own making: Georges Aperghis: Le Corps à Corps, György Ligeti: Aventures, Claude Vivier: Bouchara, György Kurtág: What is the Word. We have also premiered my new piece commissioned by and composed for Ars Nova, L’analphabète, to the autobiographical text of Agota Kristof. Since there was no audience allowed in the hall, we have filmed the entire concert, and we will be releasing the project online very soon. This specially designed program is one of many for my next 3 years as Artist in Residence of Ars Nova. This time we were trying to communicate about the impossibility and also the possibility of communication, about language through music, the ability and the inability of speaking, about lost and found languages and many other related topics. The program was also designed to pay homage to world famous Hungarian composer, György Kurtág on his 95th Birthday.
Related links below.

Ensemble ARS NOVA, L’analphabète
https://www.ars-nova.fr

KURTÁG, György (in English)
https://en.wikipedia.org/wiki/György_Kurtág

KURTÁG György (in Hungarian)
https://hu.wikipedia.org/wiki/Kurtág_György_(zeneszerző,_1926)

KRISTOF, Agota (in English)
https://fr.wikipedia.org/wiki/Agota_Kristof

KRISTÓF, Ágota (in Hungarian)
https://hu.wikipedia.org/wiki/Kristóf_Ágota

Tegnap este 9 körül fejeződött be első közös projektem a franciaországi Ars Nova együttessel. Poitiers városa gyönyörű, és a helyi koncert- és előadóterem-komplexum a TAP (Théâtre Auditorium de Poitiers) kiváló helyszín (nagyjából egyidős a budapesti MÜPÁva; belsőépítészetileg is sok a hasonlóság). Az Ars Nova együttes muzsikusai és szervezői segítségével megvalósíthattam a kommunikáció és a beszéd lehetetlenségéről, a zene és a nyelv végtelen kapcsolódási pontjairól, avagy az elvesztett és meglelt nyelvről szóló projektemet. A 95 éves Kurtág Györgynek dedikált programban Georges Aperghis: Le Corps à Corps, Ligeti György: Aventures, Claude Vivier: Bouchara, Kurtág György: What is the Word című darabjai mellet vezényelhettem legújabb művemet szopránra és kamaraegyüttesre, ‘Az analfabéta’ címmel. Az Agota Kristof önéletrajzi szövegének részleteire készült darab (első művem francia nyelven) az Ars Nova megrendelésére, kifejezetten erre a projektre született. Mivel Franciaországban még nem lehet közönséggel koncerteket tartani, ezért az egész előadást filmre vettük, amely gyors editálás után hamarosan online lesz elérhető.
A fenti linkeken a projekttel kapcsolatos tovább információk találhatóak.

My Weeks With Ligeti | Heteim Ligetivel

“Music should not be normal, it should not be well mannered, it should not wear a neatly tied tie.”

“I have always been fascinated by faulty machines, in general by the world of technology, automatization that gives birth to bureaucracy, and exposes us to different bureaucracies.
/…/ Unruly machines and automata like that have always captured my attention.”

“When an exalted movement is so overly exalted, then you don’t even look at it like exalted any more.

“…there has to be some kind of order, but it should not be too dogmatic. /…/
Like you are entering a room and you can see that every object has its place, they were just slightly displaced by a not so reliable cleaning lady.”

“So in music there are also things that can be and cannot be called a parody at the same time. There is the entrance on Nekrotzar: there is a bass-ostinato all the way through it. It is like the bass melody of the last movement of the Eroica Symphony, it is just in 12 tones. Well, not really a 12 tone melody, there is a mistake, because it only consists 11 pitches. This is parody, but what it develops into is very serious, one could say, majestic music. This is true for the entire opera. I have worked the elements of parody into the tapestry.”

“Looking at fear with a telescope.This might be the most important characteristic – not message – of this music. Then it is not only a mixture of comedy and fear, buffa and seria, but the total concurrence of them. What is serious is also comical, and comical is serious. Now if I look at my own work from very far: this might be it, this might be the truly new in my music, something that did not exist before.”

The quotes above are from an interview book with composer György Ligeti done in 1979 by Péter Várnai. There is something in every one of these quotes that made it into my newest composition. this is my second piece already that was commissioned by the French Ensemble Ars Nova. It is entitled ‘Bagatelles canoniques’ (Canon Bagatelles) and it will be premiered in 2022. I composed the piece as an homage to György Ligeti. In the past 3 weeks, between two Moderna shots, I could finish this 12 minute long piece. Composing it gave me more pleasure than usual. Order, disorder (or to stay true to Ligeti’s art: Clocks and Clouds), determined and free: I wanted to create a balance, and I believe I succeeded. It is too bad that now I have to wait about a year to hear it played by live musicians. Well, indeed, a pandemic situation can bring unexpected gifts, like free time not planned.

„A zene ne legyen normális, ne legyen jólnevelt, ne legyen szépen megkötött nyakkendője.”

„Mindig faszcináltak a rosszul működő gépek, egyáltalán a technikai külvilág, az automatizálás, amely bürokráciát szül, és amely kiszolgáltatja az embert különböző bürokráciáknak.”
/…/ Az effajta makrancos gépezetek és automaták mindig nagyon lekötöttek.

„Ha egy patetikus mozdulat annyira patetikus, akkor már nem is tartod patetikusnak.”

„…valamilyen rendnek kell lennie, de a rend ne legyen túlságos, ne legyen dogmatikus. /…/
Mintha belépve egy szobába, látnám, hogy minden tárgynak meglenne a saját helye, de egy nem egészen megbízható takarítónő kicsit arrébb tolta a tárgyakat.”

„Tehát a zenében is vannak olyan dolgok, amiket lehet is paródiának nevezni, meg nem is. Itt van Nekrotzar bevonulása: végighúzódik rajta basszus-ostinatóként az Eroica utolsó tételének basszus-dallama, de Zwölftonban. Nem egészen Zwölfton, hibás, mert a sor csak tizenegy hangból áll. Ez persze paródia, de ami kialakul belőle, az nagyon is komoly, mondhatnám, méltóságteljes zene, s ez az egész operára vonatkozik. A paródiaelemeket is beledolgoztam a szőnyegbe.”

„A félelmet fordított gukkerrel nézni. Ez talán egy lényeges jellemvonása – nem üzenete – ennek a zenének. Aztán a komikumnak és a félelemnek, a buffának és a seriának nem csak keveredése, hanem teljes egybeesése. A komoly egyben komikus és a komikus egyben félelmetes is. Ha most tényleg nagyon messziről nézem eddigi életművemet: talán ez az, ami az én zenémben valóban új, ami ebben a formában eddig még nem volt.”

A fenti idézetek mind Várnai Péter: Beszélgetések Ligeti Györggyel (1979) című könyvéből valók, és mindegyikben van valami, ami valahogy belekerült legújabb darabomba. Az Ars Nova együttes felkérésére már második művemet írom. A ‘Bagatelles canoniques’ (Bagatell-kánonok) 2022 kerül majd bemutatásra, és Ligeti György emlékére íródott. AZ elmúlt 3 hétben, két Moderna vakcina adag között, a végére értem ennek a kb. 12 perces ensemble darabnak, amelynek megkomponálása a megszokottnál is több élvezetett okozott nekem. Rend, rendetlenség (avagy, hogy Ligeti művészeténél maradjunk: Órák és Felhők), kötöttség és szabadság egyensúlyát akartam létrehozni, és azt hiszem sikerült is. Kár, hogy majdnem egy évet kell várjak arra, hogy élő zenészekkel is hallhassam. Na igen, a pandémiás kiszámíthatatlanság egyik jó oldala éppen az, hogy váratlan szabad idők hullanak az ember ölébe.”