Tag Archives: Vajda

Can We Still Ride the Bike? | Tudunk még biciklizni?

Posted on by

In Hungary, and most parts of Europe the world is re-opening. The curve has been flattened and we all are learning to adjust to new rules of social distancing, until one or more vaccines are developed and widely available. As fast as music events have shut down, they are now back, even though very few things are on as they were originally planned as part of the summer season. Last weekend I have conducted two sessions of a more music recording. Now I am in Szombathely, in Western Hungary, with the Savaria Symphony. We are doing a free indoor concert (allowed to be held for 500 or less people) for the subscribers of the symphony. The program includes two all time symphonic favorites, Mozart’s G-Minor Symphony, No. 40, and the Third Symphony of Johannes Brahms. In two weeks I will be conducting the studio recording of a contemporary cantata by composers László Sáry with soloist, a small chorus and the musicians of the UMZE ensemble, all this at the wonderful Budapest Music Center. In the meantime a couple of new engagements are popping up for early fall as well.

They say that one cannot forget how to ride a bike. I have not conducted a live concert for months, and it kind of feels like when one rides the bike after a long hiatus. Your muscles do remember, but there is always a little bit of a doubt in the back of one’s head: can I still do this? Musicians of the Savaria Symphony and myself are having tremendous fun working on pieces like the Mozart and the Brahms symphonies, and we are thankful to be able to play in front of a live audience in a couple of days. Live concerts are truly a celebration of human existence, and it is amazing to be able to have such an amazing profession. Szombathely’s Bartok Hall’s registration list for the concert has filled up in a matter of a few days. Audiences are hungry for live music. I think we all remember what fun it is to ride a bike, and we are ready to do it again.

Azt mondják, biciklizni nem lehet elfelejteni. Azért persze amikor hónapokat kihagy az ember, akkor – még ha az izmok emlékeznek is – kis félelem mindig van, vagy legalább is a kisördög biztosan kérdezget halkan, miszerint “megy ez meg neked”? Biztos vagyok benne, hogy a Savaria Szimfonikusok muzsikusai is így vannak ezzel. Hétfőn kezdtünk el próbálni, és csütörtök este, a bérletes közönségnek szervezett ingyen ajándékkoncert keretében adjuk majd elő Mozart “Nagy” g-moll, és Brahms III. szimfóniáját. A “próbabiciklizés” már nagyon jól megy, örömmel és kimerítően dolgozunk a részleteken, és mindannyian várjuk nagyon az élő közönség előtt való muzsikálást.

A múlt hétvégén két napot filmzene felvétel dirigálásával töltöttem, július közepén pedig Sáry László kantátáját vesszük majd fel a Budapest Music Centerben énekes szólistákkal, kamarakórussal és az UMZE zenészeivel. Tulajdonképpen amilyen gyorsan abbamaradtak a zenélési lehetőségek, szerencsére majdnem ugyanolyan gyorsan vissza is térnek, még ha nem is olyan formában, ahogy megszoktuk. Már kora őszre is érkezett néhány új felkérés, közöttük olyan is, ami nem is volt tervbe véve az elmúlt szezonban. Olvastam, a Scala újra játszik, és máshol Európában is “nyit a zenebolt”. Ha vigyázunk egymásra, akkor nem kell zene és zenélés nélkül kibírnunk amíg a vakcina elkészül, és mindenki számára elérhető lesz.

Zooming In | Fókuszban

Posted on by

Every musical composition created during the COVID 19 quarantine is a quarantine-composition, even if its title does not say so, even if its notes have nothing to do with the COVID19 chord (look it up, there are at least two versions in circulation online). You live in quarantine, you produce quarantine-art, and there is no way to get away from it. There are of course countless memes how classical music composers, designers, writers and gamers 😉 are the ones for whom nothing has really changed during the stay-at-home order, but that, as funny and true it sounds, is a misunderstanding. It is very different to stay home and work while the world outside is buzzing with action. Choosing self-isolation and reflecting on the world’s affairs makes for a totally different artistic output. Then there is art we have been making for the last two months that was meant to be released for your “quarantine-audience” in the first place. Most of the songs, short pieces, poems, plays produced in quarantine-times have ben written in mind with or were adapted to the social distancing circumstances. ‘ZOOM’ the now worldwide-known video-conferencing platform has it in its name: we are all zooming in. We can only see a frame, we can only record/ broadcast so much data (limited length), we are not supposed to overdo our online video messaging (that was a no-no from the start, apparently people don’t watch anything over a minute or minute and a half), and so on. We all have to deal with the the special circumstances for every parameter.

Since March 14 I have finished a composition for two voices and clapping (intended for one singer performing a duet with herself, see also: the acapella app), one for clarinet and piano (this one ended up a pretty substantial piece with its 13 minutes length), and a very short casual composition for piano solo. I have started writing a new opera (no spoilers yet for this project, sorry), and have completed a scene and a half of it. I have also joined the Art of Virus project initiated by Kornél Fekete Kovács and the Modern Art Orchestra. For this interesting “internet-virus” concept I have produced my 40 second long etude for big band and sampled animal sounds, entitled ‘Murder in the ZOO”. Soon all the compositions will be uploaded to a website, until then here is the article (in Hungarian) about ‘Art of Virus’ with a few videos included.

https://fidelio.hu

Virus and isolation do not stop creativity. However I truly cannot wait to be able to perform in front of a live audience again: no video-frame and (self-)imposed time limits. Nothing replaces the personal connection with my fellow musicians and the audience.

A fenti linken lehet olvasni Fekete Kovács Kornél és a Modern Art Orchestra projektje ‘Art of Virus’ projektjéről, amelyhez én is hozzájárultam egy mintegy 40 másodperces darabbal. Címe: Gyilkosság az állatkertben.

Karantén idején alkotott művek akkor is karantén-művek lesznek, ha sem témájukban, sem anyagukban (érdemes a YouTube-on rákeresni a COVID19 akkordra) nem akarnak reflektálni alkotójuk aktuális helyzetére. Visszatérő poén, miszerint zeneszerzőknek, íróknak és gamereknek 🙂 semmi sem változott az elmúlt két hónapban, ugyanúgy otthon, egyedül magányosan dolgoznak mint azelőtt. Persze nem ugyanaz művészetünkkel egy nyüzsgő világra reflektálni, mint százmilliók sorsában, keserűségében, frusztrációjában osztozni. Ebből a szempontból nincs menekvés. Nincs olyan maszk ami megállítsa a COVID19 művészeti alkotásokra gyakorolt hatását, még akkor sem látszólag nincsenek szimptómák. Ott vannak aztán azok a művek, amelyek kifejezetten a helyzetre reagálva, az adott speciális körülményekre kitalálva születtek. Én már nagyon várom, hogy ne a ‘ZOOM’ platform ingyenes 40, vagy az internetes videó üzenetek elvárt másfél perce határozza meg egy beszélgetés vagy egy monológ hosszát. Szívesebben venném azt is, ha az írandó zenedarabok komplexitását nem az izolált zenészek technikai felszereltségéhez kellen igazítani. A lényeg: a személyes kontaktusnak, azaz az egy légtérben előadott és befogadott élő művészetnek nincs alternatívája.

Március 14 óta, a fenti ‘Murder in the ZOO’ mellett komponáltam két darabot, melyek megfelelnek a karantén körülményeknek (egy rövid zongora szóló művet, és egy dalt, amelyben az énekes saját magával duettezik), valamint egy klarinét-zongora darabot, amely kifejezetten a szokásos koncert körülmények között él csak meg. Ez utóbbi 13 perc lett, tehát elég jelentős mind anyagában, mind pedig hosszát tekintve. Megírtam másfél jelenetet egy új operából, amelyről itt nem tudok és nem is szeretnék még mesélni.

ZOOM: ráközelítés, nagyítás. Találó név egy konferencia platformnak, de az alkotóművészek jelenlegi helyzetének is. A munkával egy percre sem álltam le, de most már, szívem szerint, nézném megint a teljes képet.

30

Posted on by

Just one number, the number of days I have been staying in my Budapest apartment, and a number that works for a blog post entry title without translation. I pretty much imposed a stay in shelter order on myself even before the official orders came out. I would not call this a quarantine, rather a limitation of movement, and of course the closure of shops, services that are not essential. Since I have always been working home alone half or at least one third of my life, – how else can you do composition? – this in fact only feels as half of a quarantine anyway. To be completely honest, it feels like our entire life became one big online-presence, hence the lack of urge of writing much here.

Since my last post, I managed to put the video recording of the March 13 concert online with Hungarian and German subtitles. I have been working on Peter Eötvös’ newest opera. I am telling you, writing a piano score for an opera is as creative as it gets with working with someone else’s music. The composer and I are in constant contact via email and one the phone, and I am enjoying the slow and meticulous work. I have composed a 7 minute movement for clarinet and piano, and one more movement is coming. My son, Vince, and his clarinetist friend requested the piece, and since I stopped composing ‘The Music Gene’ due to the cancellation of HSO’s concerts for the rest of the season, I could not wait to dive into this new creative activity. I have also created two librettos, one in Hungarian (for a possible one act opera on a historical theme) and one in French (for an exciting ensemble project in France in 2021).

There’s lost of reading and TV watching in my life, but I guess, that is nothing out of the ordinary nowadays. However planning for the end of August and for the fall have sped up considerably, just like planning of other future conducting and compositional work. This keeps me busy along with my usual daily walk, especially since the weather has been so beautiful. Luckily it is not too difficult to practice social distancing in this part of town while out walking. I have given a couple of interviews as well in the last couple of weeks, created a few videos for the HSO family, and also will be participating in at least two online FaceBook broadcasts. Check out the invitation to this upcoming chat led by Kornél Fekete-Kovács, leader of the Modern Art Orchestra big band.

http://facebook.com

In the meantime I am reading, watching, listening to people reacting to the COVID crisis in a million different ways. I guess unusual times don’t change people’s biases, preferences and desires. It seems most of us are waiting for a substantial change because of this world-lock down, just in very different ways. I for one believe in human nature with all its good and bad things included. I think we will rather quickly than slowly return to our ways of life, and then, in a few decades we will be able to see how this crisis initiated little, and perhaps substantial changes for the better or for the worse.

30 and counting.

30-nál tartok. Ennyi a napok száma, amit eddig budapesti otthonomban töltöttem. Mondanám, bezárva, de ez azért nem teljesen igaz. Karantén helyett inkább a korlátozás szót lehet használni. Ami saját életstílusomat illeti, eddig legtöbbször az történt, hogy az aktív koncertezési és utazási élet vette át a hatalmat felettem, és az otthonülős, olvasós, gondolkodós, de főleg komponálós Vajda Gergely felett. Ezért aztán valahogy úgy élem meg a nem magam választotta életmódváltást, mint valami furcsa egyensúlynak ha nem is a helyreállását, de mindenképpen a jó, vágyott irányba billenését. Persze, hiányzik az emberek társasága, főleg a muzsikusoké, meg a közönségé. Hiányzik mások előadását nézni, hallgatni. Hiányzik egy nagy családi vacsora a kedvenc éttermemben. Közben viszont az otthonülős, olvasós, gondolkodós, komponálós énem nagyon is jól érzi magát. Ezért sem tudom másként mint fél-karanténként megélni ezt a helyzetet.

Mióta utoljára posztoltam befejeztem a március 13-i UMZE koncerten bemutatóként elhangzott ‘Fuharosok’ mono-koncert-operám videójának editálási munkáit, megírtam egy jelenet teljes zongorakivonatát Eötvös Péter legújabb operájához, összeraktam két librettót (az egyik egy lehetséges magyar projekt alapja, a másik egy felkérésre készülő mű francia nyelvű szövege), komponáltam egy 7 perces darabot klarinétra és zongorára Vince fiam és kamaratársa számára, adtam pár interjút, készítettem jó néhány videó-üzenetet. Hamarosan egy, reményeink szerint izgalmas, online beszélgetésben veszek majd részt, amire mindenkit szeretett invitálok szerda este 9-kor. Részletek a fenti linken.

Mindeközben nézem, olvasom, hallgatom, ahogy mindenki saját vérmérséklete szerint reagál a krízishelyzetre. Ritka kivételtől eltekintve mindenki saját vágyait és félelmeit vetíti ki a COVID utáni helyzetre, ami persze érthető. Szerintem amint lehet, mindannyian visszatérünk ahhoz az életformához amit a krízis előtt éltünk, talán még fel is gyorsulnak majd a dolgok, habár kezet fogni, puszilkodni egy darabig biztosan kevesebbet és óvatosabban fogunk. Tíz-húsz év múlva aztán meglátjuk majd, milyen pozitív vagy negatív változásokat indított el ez a helyzet, amely most is csak azért tűnik a “normálistól” eltérőnek, mert nemhogy a száz évvel ezelőtti spanyolnátha járványról, de már a harminc éves HIV-ről is hajlamosak voltunk elfelejtkezni. Emberi természet.

Mozartiana, Little 9, Big 9/ Mozartiana, Kis 9, Nagy 9

Posted on by

Meetings, programming, and a fun Debutant Ball, – the major annual fundraising for the Symphony, organized by the Huntsville Orchestra Guild – were/ are included in my program in Huntsville, before I head back to Budapest. On November 13 I will be conducting the Danubia Orchestra at the Liszt Academy in a program of music by Tchaikovsky, Ustvolskaya and Mozart. Here are the details:
https://odz.hu

After the concert I am back on the plane again to catch my rehearsals and two performances with the Huntsville Symphony Orchestra. On November 17 I will be picking up my clarinet, playing the 2nd clarinet part of Mozart’s Serenade for Winds in c-minor, and listening to a beautiful flute quartet written by the same genius. This will be our, by now traditional, dinner-concert, and our first Casual Classic program of the season. We are back at the Speakeasy for CC1 at Straight to Ale brewery this year.
https://hso.org

On November 22 the HSO will join forces with guest vocalists and the Huntsville Community Chorus to perform Beethoven’s ever-popular 9th Symphony. For the first half of the concert I programmed the little brother of Big 9, composed about 120 years later, Shostakovich’s wartime-defying gem, his 9th Symphony.
https://hso.org
It is going to be a tour de force show both for orchestra and singers.

I often get the question: “But when do you actually compose?” I can tell you exactly: for example right now. (OK, I am taking a break so I can finish this post.) I compose between orchestra projects, meetings, fundraising events and radio interviews. I compose in my head, even when I do not have time to sit down with my laptop. I am excited about the music I am writing right now, and if you read the page called COMPOSITIONS here:
http://http://www.gregoryvajda.com/compositions/
with a little thinking you can figure out, what’s on my drawing board at this moment. However, I like to wait until the piece is finished, then I will post about it plenty. See you around, and come back to read again soon!

Találkozók, megbeszélések, program-tervezés, és a Huntsville Symphony működését támogató legnagyobb éves jótékonysági akció, a Huntsville Symphony Guild által szervezett Debutant Ball történt/ történik most Huntsville-ban. Kb. két hét múlva megint itt leszek, hogy eljátszam a, most már tradicionálisnak nevezhető Vacsora Koncertünk programján, Mozart c-moll fúvósszerenádjának második klarinét szólamát. Elhangzik még ugyanitt Mozart Fuvola-kvártettje is, ezúttal a Straight To Ale sörház egyik termében.
https://hso.org

November 22-én kettő, egy kicsi és egy nagy IX. szimfóniát vezénylek majd. A jelzők természetesen csupán a művek terjedelmére, és hangszerelésére vonatkoznak, hiszen zeneművek zsenialitását biztosan nem a méretük, vagy az apparátusuk határozza meg. Beethoven és Sosztakovics művei adják idei második klasszikus koncertünk programját.
https://hso.org
Nem először vezényelem ezt a darab-párosítást, és remélem, hogy most is tökéletesen kiegészítik majd a művek egymást, és az este folyamán mindkettőről kiderül, mennyire zseniálisak.

A két sűrű amerikai periódus között, november 13-án, a Zeneakadémián lépek fel, ezúttal az Óbudai Danubia Zenekar vendégeként. Az ÓDZ ismét izgalmas műsorra kért fel, benne Csajkovszkij, Usztvolszkaja (még sosem vezényeltem azelőtt!) és Mozart műveivel.
https://odz.hu
A jegyek szépen fogynak, úgyhogy akit érdekel, vegye meg a magáét minél hamarabb!

Be kell valljam, azért komponálok is, (szokták kérdezni, mikor… hát például most) megbeszélések, találkozók, próbák, emailezés előtt és után, sokszor fejben, ha nincs időm a számítőgép elé ülnöm. Blog-honlapom COMPOSITIONS oldalát böngészve nem nehéz kitalálni, most éppen mit komponálok, de a erről majd akkor mesélek, amikor már elkészültem a darabbal.
http://http://www.gregoryvajda.com/compositions/

Addig is, – a térben, és időben – legközelebbi koncerten találkozunk!

600 Days, Liszt Academy, Dome/ 600 nap, Zenekadémia, Dome

Posted on by

About three weeks and three (+1) projects in Budapest, Hungary this month.
Tomorrow (Sunday, Oct 6) as part of the program of the contemporary art festival, CAFe Budapest, I will be conducting two compositions by László Melis, composer of the Oscar-winning movie, Son of Saul at the Budapest Music Center. Melis has passed 600 days ago, hence the title of the concert. All the participating musicians, including myself, have agreed to offer their performance fee to support his daughter and widow.
You can read about this concert here:
https://bmc.hu

On October 22 I will be conducting the symphony orchestra of the Liszt Academy in a program of music by Liszt, Ligeti and Brahms. Click the link below for detailed information.

https://zeneakademia.hu

On October 26&27 I will be conducting a recording session of a contemporary guitar concerto by Arnaud Fillion. The orchestra will be comprised of the members of the Hungarian Radio Symphony.

Talking about Hungarian Radio, just yesterday I have had a great recording session with flutist Gergely Ittzés and violist Péter Bársony. These two wonderful musicians have decided that they wanted to make a professional recording of my almost-five-minute-long duo, entitled ‘Dome’. We have enjoyed every minute of the 2 and a half hour session. I can’t wait to hear the edited version soon!

Tegnap, egy két és fél órás jókedvű ülés alatt elkészült fuvola-brácsa duóm, a ‘Dome’ stúdiófelvétele a Magyar Rádióban. Ittzés Gergely és Bársony Péter gyönyörűen muzsikáltak. Alpár Tibor zenei rendezővel, és Lukács Miklós hangmérnökkel együtt a pult mögül élvezhettem a – nem könnyű – darab minden apró, a muzsikusok által szépen kidolgozott részletét. Örömmel várom majd az összevágott verziót!

A CAFé Budapest programjaként holnap, október 6-án, vasárnap a BMC-ben dirigálok két művet a Melis László zeneszerző emlékére rendezett koncerten. A BMC a bevételt, a résztvevők pedig felléptidíjukat ajánlották fel a 600 napja elhúnyt zenész-zeneszerző özvegye és gyermeke megsegítésére.

https://bmc.hu

Október 22-én első alkalommal vezényelem majd a Zeneakadémia szimfonikus zenekarát. Rohmann Ditta szólójával hangzik majd fel Ligeti Csellóversenye, Liszt A bölcsőtől a sírig című szimfonikus költeménye és Brahms IV. szimfóniája között. A programról az alábbi linken lehet részleteket olvasni.

https://zeneakademia.hu

Október 26,- és 27-én Arnaud Fillion új gitárversenyének stúdiófelvételét vezénylem majd a Magyar Rádiózenekar zenészeinek élén. Így jön össze 3+1 izgalmas projekt a Budapesten töltött kb. három októberi hét alatt.

A Radio Romance/ Rádiórománc

Posted on by

Back in my days with the Oregon Symphony I have met Garrison Keillor in person, and asked him to sign the Hungarian language version of his book, A Radio Romance, I owned. He kindly did so, then said the following: “This is a nice book, look, they even put pictures in it!” Indeed, as it happens perhaps more often in Europe than in the US with these kind of books, it was full of illustrations, and pleasing to the eye. It seems, I am having my own romance with Radio this weekend. On Saturday morning at 10AM local time I will be on the air as the guest of a show called Capriccio at KlasszikRadio. Should you want to practice your Hungarian, and listen to some music I am bringing, you can tune in via the linke below. [This program is going to be on at a later day, actually. I will keep you posted!] On Sunday afternoon at 5PM local time, I am invited to another live classical music radio show called Close To Music. Well-known Hungarian media legend, Előd Juhász, now host of this show at the Catholic Radio, will interview me, again illustrated with music suggested by me. You can listen by clicking on the other link below.

I am spending a few more days in Budapest, Hungary before returning to the US to start the season with the Huntsville Symphony. I will be posting about our first classical show soon. Tomorrow, Friday, I am attending the first concert of the season of the new-music ensemble UMZE, of which I became the Artistic Director not long ago. This is going to be the first program planned by me. The theme is: Eastern Spirituality, Western Music. Pieces by Claude Vivier and Tour Takemitsu along with compositions by two young Hungarians will be performed along with a a conversation between the evening’s conductor, László Tihanyi and author, tibetologist László Sári. I am looking forward to listening to the conversation myself, since there are many exciting topics to touch on related to music and spirituality, especially when one looks at different cultures. Here are the details about this program:

https://bmc.hu

Not that I am trying to bury the news in the middle of my post, but this is the time and place to let you know, I have resigned as the Artistic Director of the Armel Opera Festival effective July 10, 2019. It has been an exciting and challenging ride, and I am thankful to Armel for many great projects! I am happy to be able to dedicate more time to my Artistic Director job with the UMZE Ensemble, and to my Program Director position with the Peter Eötvös Foundation in the future.

Thanks for reading and stay tuned, if not for the Hungarian language radio shows, but for more blog posts here!

CAPRICCIO/ KLASSZIKRÁDIÓ
https://klasszikradio.hu

ZENEKÖZELBEN/ KATOLIKUS RÁDIÓ
https://katolikusradio.hu

A fenti linkeken hallgathatók majd a velem készített élő zenés rádió interjúk, a Capriccióban szombat reggel 10-kor [ez az adás mint kiderült “ál-élő”, tehát nem a felvétel időpontjában kerül sugárzásra, hogy mikor, arról majd még posztolok itt vagy a FaceBookon.], a Zeneközelben műsorában pedig vasárnap 17 órakor. Igyekeztem izgalmas, és különböző zenéket válogatni, így talán érdemes mindkét adást hallgatni, ha valami miatt nem élőben, akkor online utólag is. Az én hétvégi románcom a rádióval emlékeztetett arra a napra még oregoni éveim alatt, amikor a híres amerikai rádiós személyiség, Garrison Keillor, dedikálta nekem saját könyvének, a Rádiórománcnak magyar nyelvű kiadását. “Szép könyv és mennyi sok szép képet raktak bele!” -mondta az illusztrált kötetre, amiből persze, a címen és a saját nevén kívül, semmi mást nem tudott elolvasni.

A szezon kezdetére a rádiós megjelenéseken és koncert-híreken kívül még tartogattam azért egy bejelentést. Idén július 10-től lemondtam az Armel Operaveseny és Fesztiválnál betöltött művészeti vezetői pozíciómról. Erről itt nyilatkoztam egy kicsit részletesebben:
https://papageno.hu
Itt is megköszönöm Havas Ágnesnek és az Armel csapatának az elmúlt 6 évet, és a sok izgalmas kihívást és lehetőséget! Kívánok az Armelnek további szép sikereket!

A belinkelt hármas interjúban olvasható a holnapi UMZE koncertől is, amelynek keretében, természetesen izgalmas és minőségi zenék mellett, Sári László író, tibetológus és Tihanyi László zeneszerző, karmester beszélgetnek majd Kelet-Nyugat, avagy spiritualizmus-zene tárgykörben. Mindenkit várunk szeretettel!

Hungarian Orchestras and Eötvös Foundation/ Magyar zenekarok és az Eötvös Alapítvány

Posted on by

Liszt: From the Cradle to the Grave
Gregory Vajda: Gloomy Sunday Variations
Liszt: Piano Concerto No.2 in A (Peter Kiss, piano)
Mendelssohn: Symphony No.5 “Reformation”

the program above is on tomorrow for my debut performance with the Kodály Philharmony (Debrecen, Hungary). This concert marks another milestone in the series of concerts in the last couple of years in which I finally had the chance to work with all the major local orchestras in Hungary. I am privileged to work with the Pannon Philharmonic Orchestra a couple of times a year for multiple seasons now (they are based in Pécs, Hungary), but as of 2019 I have had the pleasure to work with the Györ Philharmonic orchestra (last summer for the European Clarinet Conference), the Miskolc Symphony (just last month with two concerts and a beautifully challenging program of music by Brahms and Stravinsky), and the Szeged Symphony (Schumann and Mahler, but I also conducted them in Mozart’s The Magic Flute as my London debut). I have worked with the Savaria Symphony as well, a group I have known for a while from the Bartok Festival and Seminar, and to which I will be returning next season for a subscription concert.

The month of April was busy with the last Casual Classics of the season in Huntsville (Alabama Storytellers II), a conducting an composition masterclass at the Budapest Music Center, where I was teaching alongside with the world famous composer Kaija Saariaho, Peter Eötvös and the former General Music Director of the Budapest Opera, Peter Halász. The Peter Eötvös Foundation has also made my role with them official and named me Program Director. In a week I am looking forward to returning to Huntsville to conduct the 6th Classical Concert of the 18-19 season with the wonderful Susanna Phillips as soloist.

http://www.hso.org

A fenti linken olvasható az idei szezon utolsó nagy klasszikus programja, amelyet a a Huntsville Symphony élén vezényelek. A Metropolitan Opera sztárja, Susanna Phillips énekel majd Strauss Négy utolsó énekében, és a W.B. Yeats versére írott zenekari dalomban.
Áprilisban Kaija Saariaho, Eötvös Péter és Halázs Péter professzortársaként taníthattam a Budapest Music Centerben, és a mesterkurzus zárókoncertjének apropóján az alábbi interjút adtam a Papagenónak, amelyben a Programigazgatóvá való kinevezésemről, és az Alapítvány terveiről is szó esik.
http://www.papageno.hu

Holnap (április 23) a debreceni Kölcsey Központban debütálok a Kodály Filharmónia élén az alábbi műsorral.

Liszt: A bölcsőtől a sírig
Vajda Gergely: Szomorú vasárnap variációk
Liszt: Piano II. zongoraverseny (Kiss Péter -zongora)
Mendelssohn: V. szimfónia, “Reformáció”

A koncert egy újabb fontos állomása annak a szerencsésen alakult sorozatnak, amelynek részeként az elmúlt pár évben karmesterként bemutatkozhattam az összes nagyobb magyar zenekar élén, bizonyítandó, hogy Budapesten kívül is van komolyzenei élet, de még milyen! Időben visszafelé haladva: Kodály Filharmónia (Debrecen), Miskolci Szimfonikusok, Győri Filharmonikus Zenekar, Szegedi Szimfonikusok. A szombathelyi Savaria Szimfonikusokat és a pécsi Pannon Filharmonikusokat már többször dirigálhattam, és idén is, valamint a 2019-20-as szezonban is visszatérek hozzájuk vendégkarmesterként.

Busy Season Finale / Sűrű szezonvég

Posted on by

The 2017-18 Season is coming to an end. Since I arrived to Budapest, Hungary after the last classical concert of the Huntsville Symphony season I have had an extremely busy schedule. A conducting-composition masterclass organized by the Peter Eötvös Contemporary Music Foundation took place at the Budapest Music Center. The musicians of the Danubia Symphony Orchestra were conducted by 7 young conductors in Karlheinz Stockhausen’s Punkte and Arnold Schoenberg’s Chambersymphony op.9. Thee new pieces were also premiered, two for string trio, one for violin and piano by young composers. These concerts are always streamed live on the website of the BMC. Everyone has done a great job, and I had fun teaching alongside Peter Eötvös and Alessandro Solbiati.
http://www.wikipedia.org

June 5 was the date of the performance of my opera, Barbie Blue (libretto by András Almási Tóth) as the “matching piece” for Bartók’s Bluebeard’s Castle. This production was part of the ‘BLUEBEARD 100’ Festival of the Hungarian State Opera. At the Erkel Theater (the main opera house building is being remodeled right now and is closed for another season) great singers and the musicians of the State Opera Orchestra did a great job of playing both works (neither of them is easy!), and I enjoyed working with stage director, and former director of the Opera, Miklós Szinetár.
http://www.wikipedia.org
On June 13 I was the conductor of the final exam of the students of the opera department of the Liszt Academy. We have performed a one of a kind, beautiful work, ‘Le vin herbé’ (The Love Potion) by Frank Martin, which practically tells the original version of the Tristan and Isolde story. Unlike the famous Wagner opera, this work is scored for 12 singers, 7 string players and a piano, and has a totally different approach to the legend. Andras Almasi Toth directed the performance, and it was beautifully choreographed by Noémi Kulcsár, artistic Director of the Tellabor Dance Company.

And now, Armel Opera Festival and Competition 2018 is around the corner. I am conducting two performances this year. On July 3 and 4 at the MUTH Theater in Vienna we will be presenting my chamber opera, The Giant Baby, and Lady Sarashina, a one act opera by Peter Eötvös. The latter production is a revival (with a partially new cast) of András Almási Tóth’s staging of the work in collaboration with the Liszt Academy. The Pannon Philharmonic, resident orchestra of the festival will be playing. The Giant Baby was my very first opera. In the last 15 or so years I have composed 3 others, and learned along the way how and what to write for the stage and for operatic voices. I decided to totally rewrite the music for The Giant Baby, and also to rework the libretto with the help of writer Péter Horváth. The Giant Baby is a surrealist story about life in general, and both the music and the staging is aiming at a very special audience, young adults (16+) and adults at the same time. This production is a collaboration between Armel Festival and the Kolibri Theater.
http://www.kolibriszinhaz.hu
János Novák, general director of the theater is doing the staging, and the beautiful puppets are designed by Klaudia Orosz. Here is her page with a couple of photos of her designs.
http://www.kolibriszinhaz.hu
Here is the link to the festival with all the details.
http://www.armelfestival.org
Remember, all performances are LIVE BROADCAST on Arte Concert website and will be available to watch for 6 months afterwards!
There will be two more performances of The Giant Baby in Budapest, on July 6 & 7. With these two performances my season ends and my summer season starts. More about the latter in a later post.

It is a nice coincidence that 3 of my 4 operas happen to be played during the same season. ‘Georgia Bottoms’ had its Hungarian premiere in October, 2017, then there was ‘Barbie Blue’, and now ‘The Giant Baby’ is coming up. Oh yes, and I also made it to the KULT50 selection this year, which is a list comprised by cultural journalists and critics, and published by Fidelio magazine. I was in the 4 artists invited to participate in the press conference. It was a very interesting conversation about Trends and Brands.

——

A 2017-18-as szezon hamarosan véget ér. Amióta Budapestre érkeztem a Huntsville Symphony idei utolsó koncertje után, nem volt megállás. Az Eötvös Intézet által szervezett karmester-zeneszerző kurzuson Karlheinz Stockhausen Punkte és Schönberg Kamaraszimfónia című műveit tanítottam. A fiatal zeneszerzők és karmesterek jól szerepeltek, és a Danubia Zenekar muzsikusai is kitettek magukért. Élvezet volt Eötvös Péterrel és Alessandro Solbiati
http://www.wikipedia.org
olasz zeneszerzővel együtt dolgozni.

Június 5-én került az Erkel Színház színpadára Barbie Blue című operám (Almási Tóth András librettójára) mint a Kékszakállú Herceg Vára párdarabja, a Magyar Állami Operaház Kékszakállú 100 fesztiválja keretében. Az előadás második felében a Kékszakállú Szinetár Miklós rendezésében ment, akivel, akárcsak az est négy énekes szólistájával, öröm volt dolgozni. Az Operaház Zenekarának ez úton is külön köszönöm a figyelmes munkát, és a szép végeredményt!

Június 13-án a Zeneakadémia operavizsgájának keretében elvezényelhettem Frank Martin ‘Le vin herbé’ (A szerelmi bájital) című “ellen-Trisztánját”, amelyet 12 tagú kamarakórusra, hét vonósra és zongorára komponált a svájci zeneszerző. Vicces, hogy pont aznap ment, amikor a MÜPÁ-ban Wagner Trisztán és Izoldája. 🙂 Ismét remekül dolgoztunk Kulcsár Noémivel és Almási Tóth Andrással.

Most következik az idei Armel Fesztivál és Opera Verseny. Július 3-án saját művemet, a Déry Tibor szövege alapján íródott Az Óriáscsecsemőt, majd másnap Eötvös Péter Lady Sarashina című egyfelvonásosát vezényelem a bécsi MUTH Színházban, utóbbit a Pannon Filharmonikusok közreműködésével. A Lady Sarashina az Almási Tóth András rendezte Zeneakadémiás produkció felújítása lesz, míg Az Óriáscsecsemőt Novák János rendezi majd, a Kolibri Színház művészeivel, tervező Orosz Klaudia. További előadások az Operett Színház Raktárszínházában július 6-án és 7-én.
Az Armelről és az Arte Concert élő közvetítéseiről itt lehet részleteket megtudni:
http://www.armelfestival.org

Ezzel az idei szezonban 4 operámból 3 kerül színre valamilyen formában, ami csupán a véletlen műve, és mint ilyen valóban a csillagok szép együttállását jelzi. Idén belekerültem a Fidelio KULT50 válogatásába is, és Tenki Réka színésznővel, Ragályi Elemér operatőrrel és Parti Nagy Lajos íróval együtt a KULT50 sajtótájékoztatójára s meghívtak, ahol Trend és Brand címmel érdekes beszélgetésnek lehettem a résztvevője.

Hamarosan újabb posztban jelentkezem majd a nyári szezon eseményeivel.

Don Quixote and Captain Tobias Hume / Don Quixote és Hume kapitány

Posted on by

About to start the rehearsals for the last classical show of the season of the Huntsville Symphony. On the program: Don Juan and Don Quixote by Richard Strauss, and the super-chambermusic-concerto for cello and orchestra by Schumann. See the details here:
http://www.hso.org
And here is the website of the soloist: my friend, Emilio Colón, cello player and professor extraordinaire:
http://www.emiliocolon.com

Somehow it feels appropriate to end this successful season with two musical portraits, one about Don Juan, the man who never stops searching for the ideal woman (according to the tale by poet Nikolaus Lenau), and one about Don Quixote, Knight of the Sad Face, who never stopped fighting for good causes, and even went agains the giant windmills. In case you did not make the connection let me spell this out for you: classical music business is constant seduction (that of the audience) and a constant battle of the windmills (that of balancing a budget while serving your community and focusing on your mission statement). We are looking forward to a great crowd this weekend, and to another great season of which you can read about in details here:
http://www.hso.org

It is funny, how things align in one’s professional life. As I am studying and performing Don Quixote, I am about to start composing a solo cello piece for Tamás Varga, principal cellist of the Vienna Philharmonic.
http://www.wienerphilharmoniker.at
Tamás requested a piece for solo cello with the special tuning of the Kodály Solo sonata so he can perform three contemporary compositions and the Kodály on the same concert without having to retune, or to have two cellos ready. I decided to compose a piece called, ‘Captain Hume’s Last Pavin’ based on the last letter of Tobias Hume
http://www.wikipedia.org
I go from the Sad Faced Knight portrayed by a cello to a soldier and viol-player in just a few weeks.
There is another commission coming up for me, this time for solo violin. The project was started by violinist Yevgeny Kutik and it is called ‘Meditation on Family’. Check out the Kickstarter video here:
http://www.kickstarter.com

Thanks for reading!
I will keep you posted on more exciting projects for the month of May, June and July!

Holnap kezdődnek az idei szezon utolsó klasszikus koncertjének próbái a Huntsville Symphony élén. Richard Strauss Don Juan és Don Quixote című szimfonikus költeményei, és Schumann Csellóversenye a program.
http://www.hso.org
Az alábbi linken a cselló szólistáról, Emilio Colónról lehet ovasni, aki Bloomingtonban Starker János utódja, és akivel hosszú évek óta ismerjük egymást.
http://www.emiliocolon.com

Érdekes, hogy a mindig az ideális nőt kereső Don Juan (legalábbis Nikolaus Lenau költeménye szerint) és Don Quixote, a Búsképű Lovag története zárják az idei szezont. Valahogy a klasszikus zenei biznisz is ehhez hasonló, egyfelől állandó csábítás (a közönségé), másfelől meg folyamatos szélmalomharc (adminisztráció és pénzügyek). Azért nem kell aggódni, a képem nem bús, és akárcsak Don Quixote, sosem állok meg. Ennek bizonyítéka az HSO következő szezonja, amelyről itt lehet olvasni:
http://www.hso.org

Ami a zeneszerzést illeti, a cselló által megszemélyesített képzeletbeli lovagtól egy valódi katona és viol-játékos történetéhez érkezem hamarosan. Barátom és régi kamarazene-társam, a Bécsi Filharmonikusok szóló csellistája, Varga Tamás
http://www.wienerphilharmoniker.at
kért fel egy mű megírására, amely Kodály Szólószonátájának speciális hangolását veszi alapul. A darab címe “Hume Kapitény utolsó pavinja” lesz, amely Captain Tobias Hume utolsó levelének szövege inspirált. Hume rendkívül érdekes történetéről itt lehet olvasni:
http://www.wikipedia.org
Egy másik felkérés is érkezett nemrég, ezúttal szóló hegedűre írott kompozícióra, amely Yevgeny Kutik hegedűs ‘Meditation on Family’ projektjének része lesz. A projekt Kickstarter kampány videója itt tekinthető meg:
http://www.kickstarter.com

Hamarosan újabb izgalmas hírekkel jelentkezem a következő néhány hónap eseményeiről, addig is köszönöm a figyelmet!

In Two Languages / Két nyelven

Posted on by

I believe, I owe my Hungarian friends the courtesy after so many years, so here we go: I will be posting, from now on, in two languages. As it turns out many people from Hungary follow my blog, and I feel I should make it easier for them to keep up with the items from my news desk.
In exchange, as promised, I will post translations here of Hungarian reviews, but for that I ask for you patience. I am in the middle of composing my opera “The Giant Baby” (actually completely re-composing it, since Giantbaby was actually my very first opera written in 2001), and as soon as I am done with the music I will have more time on my hands.

After a successful concert with the Danubia Symphony (see two reviews below in Hungarian)
http://www.toptipp.hu
http://www.fidelio.hu
I have taught at the conducting-composition masterclass of the Peter Eötvös Contemporary Music Foundation for a few days (Bartók’s Bluebeard’s Castle, Stravinsky’s Soldier’s Tale and newly composed pieces were on the program) for a couple of days. We have had the pleasure of working with young composers and conductors, including the four talented young men who were chosen as the first participants of the very special mentoring program.
See details here:
http://www.eotvosmusicfoundation.org

On Sunday I have flown to Hamburg where I have started the rehearsals for the revival of the double bill Senza Sangue/ Bluebeard’s Castle at Staatsoper Hamburg. I am doing two out of the four performances on March 3 and 9. Before that, on March 1, I will be conducting a concert I am really looking forward to, with the soloists of the Hungarian Radio Symphony at the Liszt Academy. Schonberg: Pierrot lunaire, Berio: Folksongs, and Stravinsky: Renard are on the program.
http://www.zeneakademia.hu
On March 8 there will be another great program with major works by Kurtág, J.S. Bach and Rachmaninov as part of the Pannon Philharmonic Orchestra’s “In Memoriam Zoltán Kocsis” concert series.
http://www.pfz.hu

Úgy hiszem, itt az idő, hogy mindazok kedvéért, akik szívesebben olvasnák a blogomat magyarul, elkezdjek két nyelven posztolni. Ez úton is köszönöm az eddigi bizalmat és érdeklődést, és remélem, hogy ezzel a pozitív változással még többek érdeklődését felkeltem majd. Januárban az óbudai Danubia Zenekart vezényeltem a Zeneakadémián a “Gépek” című izgalmas, és nem ellentmondásokat nélkülöző programban. A fenti két első link ennek a koncertnek két, magyarul megjelent, kritikájára vezet. Néhány nap tanítás után (az Eötvös Péter Alapítvány karmester-zeneszerző kurzusán a BMC-ben, ahol ezúttal a több éves mentor program első fiataljai is részt vettek http://www.eotvosmusicfoundation.org ) Hamburgba repültem. Hétfőn kezdődtek a Staatsoper Hamburg tavalyi Senza sangue-Kékszakállú produkciója felújításának próbái. A négy előadásból kettőt vezényelek majd, március 3-án és 9-én.
Mindeközben magyarországi koncertjeim is folytatódnak. A Magyar Rádió Zeenekarának zenészei és Meláth Andrea énekművész közreműködésével március 1-én Schönberg: Pierrot lunaire, Berio: Folksongs, és Stravinsky: A róka című darabjait dirigálom a Zeneakadémia Solti termében.
http://www.zeneakademia.hu

Március 8-án a Pannon Filharmonikusok élén, a Kodály központban, a Kocsis Zoltán emlékére rendezett koncertsorozat részeként vezényelem Kurtág György, Johann Sebastian Bach és Rachmaninov műveit. A zongoraszólista Palojtay János lesz.
http://www.pfz.hu

Mindeközben komponálom első operám, Az Óriáscsecsemő teljesen új verzióját, melynek bemutatója az idei Armel versenyen, a bécsi MUTH színházban lesz. Az opera librettőja (Horváth Péter és jómagam munkája) Déry Tibor azonos című, 1926-os “dadaista drámáján” alapszik, a produkciót a Kolibri Színház jegyzi majd, rendező Novák János lesz.